Pablo Picasso

Laura Aidar

Pablo Picasso (1881-1973) foi um artista plástico espanhol, naturalizado francês, e um dos maiores mestres da arte do século XX.

Picasso foi muito reconhecido em vida e demonstrou versatilidade técnica e uma produtividade artística dificilmente igualada.

Produziu milhares de trabalhos, entre pinturas, esculturas, cerâmicas e obras em outros suportes, nos quais empregava diversos materiais.

Também foi um dos fundadores do Cubismo, movimento que buscou desconstruir geometricamente a imagem e, com isso, adicionar ao real novas possibilidades além da mera reprodução.

Sofreu grande influência das artes grega, ibérica e africana, as quais são facilmente visíveis em suas obras.

Biografia de Pablo Picasso

pablo picasso
Pablo Picasso posa com seu famoso painel Guernica

Pablo Picasso nasceu em Málaga, na região da Andaluzia, Espanha, no dia 25 de outubro de 1881.

Foi batizado com um extenso nome: Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso.

Pablo cresceu num ambiente propício pois seu pai era pintor e desenhista, o qual lhe ensinou os primeiros passos. Por isso, pintou sua primeira tela aos 8 anos de idade, na qual retrata cenas de touradas (O Toureiro). Com 14 anos, ele encontrou reconhecimento em escolas de pintura.

A família se muda de Málaga para Barcelona em 1896, após a morte por difteria da irmã de Picasso. Lá, o jovem inicia sua trajetória como pintor e conhece muitos artistas catalães, como Carles Casagemas, Joan Vidal Ventosa, Cardona e outros.

Em 1898 inscreve-se na mais conceituada academia de artes espanhola, a “Real Academia de Belas-Artes de São Fernando”, em Madri. Porém, naquele mesmo ano, adoece de escarlatina e retorna à Barcelona.

Em 1900, viaja à Paris e adota aquela cidade como seu lar, mas até 1904 ainda possui vínculos com Barcelona.

No ano seguinte, em 1901, seu amigo Casagemas comete suicídio, o que causa grande impacto em sua vida pessoal e artística, é quando Picasso inicia a chamada Fase Azul. Mais tarde, recuperado da intensa melancolia, mais esperançoso e feliz, Pablo se dedica à Fase Rosa.

Foi na capital francesa que ele conheceu seus pares vanguardistas, como André Breton, Guillaume Apollinaire e a escritora Gertrude Stein.

Após realizar algumas exposições, Picasso superou a dificuldade financeira e continuou sua produção quase frenética.

Em 1907, junto com o artista Georges Braque, Pablo se aventura por experimentações estéticas baseadas na geometrização das formas e na influência da arte primitiva africana, dando origem ao Cubismo.

Sua versatilidade o leva a se dedicar à escultura, gravação e cerâmica durante toda a duração da II Guerra Mundial.

São obras que merecem destaque:

1. Les Demoiselles d'Avignon (1907), que, devido ao pioneirismo, é um dos marcos do Cubismo;

les demoiselles d'avignon
Repare o detalhe à direita, mostrando as feições inspiradas em máscaras africanas

2. Guernica (1937), uma severa crítica ao fascismo de Hitler, em exposição no "Museu Nacional Centro de Arte Rainha Sofia", em Madrid.

guernica
A obra exibe a monstruosidade do massacre e o desespero das vítimas. Se tornou um ícone anti-guerra

Amores de Picasso

A vida e obra de Picasso são marcadas por seu envolvimento amoroso com as mulheres. A cada relacionamento, uma nova transformação pode ser notada nos trabalhos desse artista.

Assim, casou-se duas vezes, mas teve ao menos, dez casos extraconjugais ilustres.

Casou-se com a bailarina Olga Koklova em 12 de julho de 1918. Quando sua esposa estava grávida, surge a série de pinturas figurando mães e filhos.

Contudo, no ano de 1927, conhece e se apaixona pela jovem francesa de 17 anos, Marie-Thérèse Walter e com ela teve uma filha chamada Maya Widmaier-Picasso.

Outras mulheres fizeram parte de sua vida e inspiraram o artista em suas produções.

Veja os retratos de alguns dos amores de Picasso:

amores de picasso
Da esquerda para direita e de cima para baixo, os retratos de: Fernande Olivier, Olga Koklova, Marie-Thérèse Walter, Dora Maar, Françoise Gilot e Jaqueline Roque

Últimos Anos de Picasso

Aos 87 anos, Picasso produz em cerca de sete meses uma série de 347 gravuras, nas quais retoma os temas do circo, das touradas, etc.

Sua carreira acaba junto com sua saúde, e, como uma homenagem inédita, no seu 90.º aniversário, o Museu do Louvre lança uma grande exposição de Pablo Picasso.

Por fim, morreu no dia 8 de abril de 1973, em Mougins, França, aos 91 anos de idade.

Deixou um legado de aproximadamente:

  • 1880 pinturas;
  • 1335 esculturas;
  • 880 cerâmicas;
  • 7089 desenhos.
último desenho de Picasso
O último autorretrato de Pablo Picasso, produzido meses antes de sua morte

Curiosidades sobre Picasso

  • Pablo Picasso era disléxico, ou seja, ele tinha um transtorno de aprendizagem, caracterizada pela dificuldade de leitura, escrita e soletração.
  • Picasso foi militante do Partido Comunista e participou de muitos congressos pela paz.
  • Françoise Gilot, uma das mulheres com quem se relacionou, rompeu com o artista e anos depois publicou o livro "Viver com Picasso", em que contava parte de sua intimidade, o que causou grande revolta no pintor.
  • Picasso teve uma conturbada relação com seus filhos, 4 no total, e com alguns de seus netos também.

As Fases de Picasso

Nas obras de Picasso podemos notar diferenças entre um período e outro, sendo que as primeiras fases na sua produção como pintor reconhecido foram as fases azul e rosa.

Além disso, alguns estudiosos ainda dividem as obras em fase africana, fase do cubismo analítico e fase do cubismo sintético.

Fase azul de Picasso (1901-1905)

Durante a fase azul, as obras de Picasso abordaram temáticas como a solidão, a morte, o abandono, a cegueira, a pobreza, a alienação, o desespero. Esse período esteve marcado pela melancolia.

Por outro lado, devemos frisar que o nome desta fase se deve ao predomínio da cor azul. Estas obras foram realizadas em Barcelona e Paris, período de intensa dificuldade financeira para Pablo.

É evidente também as representações de ladrões, meninas de rua, velhos, doentes, prostitutas e mães com crianças.

Será neste período que Picasso se afastará da pintura acadêmica e sofrerá influência da literatura catalã, com forte critica social.

Confira algumas das produções dessa época:

Velho judeu e um menino (1903)

velho judeu e um menino

A Tragédia (1903)

a tragédia picasso

Café da manhã de um homem cego (1903)

café da manhã de um homem cego

Fase rosa de Picasso (1904-1906)

Ao se apaixonar por Fernande Olivier, suas pinturas irão mudar dos tons azuis para rosas e avermelhados, dando início a esta nova fase, caracterizada pela alegria.

É neste contexto que Pablo Picasso mudou-se para Paris e inaugura seu atelier em Montmartre. Ali, ele realiza uma exposição para colecionadores, os quais compraram suas obras e, com isso, resolvem sua situação financeira.

Menino com um cachimbo (1905)

menino com um cachimbo

A família acrobata (1905)

a família acrobata

A família de saltimbancos (1905)

a família de saltimbancos

Fase africana de Picasso (1907-1909)

Nessa fase, é notória a influência africana nas obras de Picasso. Ainda que ela seja curta, o artista produziu muitos trabalhos. Foi nesse momento que ele fez uma de suas composições mais emblemáticas: Les Demoiselles d'Avignon (1907).

Importante notar que, a produção de Picasso nesse momento foi essencial para o surgimento do movimento cubista.

Três mulheres sob uma árvore (1907)

três mulheres sobre uma árvore

Cabeça de homem (1907)

cabeça de homem

Duas mulheres sentadas (1907)

duas mulheres sentadas - picasso

Fase do cubismo analítico (1909-1912)

O cubismo é uma vanguarda artística europeia que teve início em 1907 com a tela de Picasso: Les Demoiselles d'Avignon (1907).

Nesse primeiro momento, a referência à arte africana foi notória, há também influência de outro artista: Paul Cézanne (1839-1906).

Posteriormente, Picasso passa para o que ficou conhecido como a "fase do cubismo analítico".

Ela teve como principais características a sobreposição de planos, geometrização das formas e o uso de cores moderadas.

Mulher com peras (1909)

mulher com peras - Picasso

Vaso de flores (1910)

vaso de flores picasso

O copo de absinto (1910)

o copo de absinto

Fase do cubismo sintético (1912-1919)

Na fase do cubismo sintético, Picasso utiliza outras técnicas como a colagem, onde ele fixa alguns objetos na tela. Ainda com características cubistas de geometrização das formas, as cores usadas nesse momento são mais intensas.

Além disso, se compararmos com a fase anterior, é possível notar o retorno ao figurativo. Isso porque o artista passa a produzir obras em que as figuras são mais reconhecíveis.

Natureza morta com publicidade (1913)

natureza mosrta com publicidade

Natureza morta em uma paisagem (1915)

natureza morta em uma paisagem

Homem com violão (1915)

homem com violão

Para conhecer as demais vertentes das vanguardas europeias, leia:

Laura Aidar
Laura Aidar
Licenciada em Educação Artística pela Universidade Estadual Paulista (Unesp) em 2007. Formada em Fotografia pela Escola Panamericana de Arte e Design de São Paulo (2010).